ITライフハック写真 – ITライフハック

絵の中央に写真を配した作品！白岩登三靖作品展「SKETCHBOOK」を開催へ【Art Gallery M84】

関口哲司 — Tue, 05 Apr 2016 08:00:50 +0000

歌舞伎座（東京・銀座）の真裏に佇むギャラリー「Art Gallery M84」は2016年5月2日（月）より白岩登三靖作品展「SKETCHBOOK」を開催する。

■写真と繋がる絵を描くアート作品
今回の作品展は、Art Gallery M84の第45回目の展示として実施する個展である。
30年前にスケッチブックに写真を貼付け、その写真と繋がる絵を描くアート作品に取り組んでいた日本人がいた。

ポラロイドカメラ(SX70)で撮影した画像を中央に配し、それらを取り囲む様にパステル等で景色や静物をシームレスで逆説的な連続性に描いたシリーズ「SKETCHBOOK」。1985年ICPで最初に展示した「MIRROR」に続き、1989年と1991年にもICPで展示した「SKETCHBOOK」シリーズから日本未発表の作品を含む約25点を展示する。

グラフィックデザイナーでありながらICP(International Center of Photography)の常設写真ギャラリーで3回も個展を開催した若き白岩登三靖。ICPの会長であるCornell Capaが図録のイントロで日本の若い写真家白岩登三靖の作品を絶賛。亡くなられても、なお斬新な作品が心に残り輝いている、故・白岩登三靖氏の世界観を感じられるだろう。

なお、初日となる5月2日（月）は18時よりオープニングレセプションを予定している。

■白岩登三靖氏について
12歳で絵画や描画の勉強を始めた。これらの勉強を通じて、シュールリアリストのMax Ernst、André Masson、René Magritte等の作品を知る。多くの年月を掛け彼らの作品に影響された写真を作り続けて来た。彼の初期のシリーズ、Trees(1974)、Hands(1975)は、形状やラインを繰り返す時代の古い魅力を持っていた。1976年彼の感覚は、カラープリントに目覚め、洗練されてはいない微妙な色は、チバクロームの大胆かつ飽和傾向を組み込む。

シリーズ、Mirror on Mirror(1976)やA Stick(1978)は色について最初の実験結果である。両方共に、写真家としてチャレンジな作品であった。同じオブジェクトで、多くの個々のプリントを厳格に組み合わせ三次元の幾何学図形を作成した。1978シリーズ「Box-Up」で最高の作品となった。1985年に「MIRROR」をICPで展示、その後、ポラロイドカメラで撮影した画像を配し、そのイメージを拡張するかの様にパステル等で描いたシリーズ『SKETCHBOOK』を制作。

色、線、フォームのあふれんばかりの寛大さと技術の素晴らしさが非常に美しいと評価され1987年にICPで展示。更に1991年にも『SKETCHBOOK II』をICPで展示すると言う快挙を得た。見る人を柔らかく包む様な美しさと自然に敏感な描写、優雅な才能の無限の可能性を示して、西洋の写真と芸術の影響を受けたオリエンタルでグラフィックな感性をミックスする日本のグラフィックアーティスト/写真家による作品と絶賛された。

■作家からの一言
自分が見てみたいと望むもの、それを自らの手で作り出したいと様々な試みを続けています。私の表現手段は、絵画やデザインそれと写真です。そうした作品を作ることは、ささやかではあるけれど、物に支配されているこの現実世界で希薄になってしまった自らの在りようを、なんとか自分自身に取り戻し、実感することにつながる。おそらくそうなのだと思っています。
写真家/デザイナー:故白岩登三靖(Tomiyasu Shiraiwa:Photographer/Graphic artist )

■白岩登三靖（Tomiyasu Shiraiwa）氏の略歴
1940年大分県大分市生まれ。
1958年大分県立大分舞鶴高等学校卒業。
1962年早稲田大学文学部美術専修卒業､工業デザイン研究所勤務。
1963年以降、写真集、書籍、雑誌、ポスターなどの日本のグラフィックデザイナーをリードする存在となる。
1964年グラフィック・デザイン事務所共同設立。
1970年以降、グラフィックデザイナーと写真家の両方を極める。
1978年ホワイト･スペース設立。
2002年肺癌にて急逝。享年62才。

■主な個展
1974年「MIRROR｣ペンタックス･ギャラリー(東京・西麻布)
1980年「LOOKINGOUT｣日本ポラロイド本社･ギャラリー(東京・虎ノ門)
1981年「Tomiyasu Shiraiwa Photographs｣Gallery-Canon Nederland (Ams, 蘭)
1985年「MIRROR｣Permanent Collection Gallery ICP(NY, USA)
1987年「SKETCHBOOK｣Permanent Collection Gallery ICP(NY, USA)
1990年「TOMIYASU SHIRAIWA｣Barbican Centre(London, UK)
1991年「SKETCHBOOK II｣Permanent Collection Gallery ICP(NY, USA)
1992年「SKETCHBOOK｣mole (東京・四谷)
2000年「AMPLIFICATION｣日本ポラロイド本社･ギャラリー(東京・虎ノ門)
2002年「At the Moment｣Aidem Photo Gallery Sirius(東京・新宿)
2015年「MIRROR｣Art Gallery M84(東京・銀座)

■主なグループ展
1977年「11人のイタリア写真家と11人の日本写真家展｣イタリア文化会館(東京・九段)
1979年「日本の写真･1848年から今日まで展」ボローニア近代美術館(Bologna、Italy)
1979年「LA PHOTOGRAPHIC FANTASTIQUE展｣Contrejour(Paris, France)
1983年「現代日本の美術:風景との出合い展｣宮城県立美術館(宮城県・仙台)
1985年「GENERATION POLAROID展｣Pavillion des Arts(Paris, France)
1990年「海の写真名品展｣下関市立美術館(山口県・下関)
1999年「大辻清司と15人の写真家たち展｣東京造形大学美術館(東京・八王子)

■作品収蔵
1982年「SELECTION-1｣Polaroid Collection, POLAROID(Minnesota, USA)
1985年「MIRROR｣Permanent Collection Gallery, ICP(NY, USA)
1987年「SKETCHBOOK｣Permanent Collection Gallery, ICP(NY, USA)
1984年「SELECTION-2｣Polaroid Collection, POLAROID(Minnesota, USA)
1988年「SELECTION-3｣Polaroid Collection, POLAROID(Minnesota, USA)
1990年「SELECTION-4｣Polaroid Collection, POLAROID(Minnesota, USA)
1991年「SKETCHBOOK II｣Permanent Collection Gallery, ICP(NY, USA)

■写真集＆図録
1974年写真集｢MIRROR｣自費出版/写真集｢樹シリーズ｣カメラ毎日(毎日新聞社)
1975年「手シリーズ｣カメラ毎日(毎日新聞社)
1976年「HORIZONシリーズ｣カメラ毎日(毎日新聞社)
1978年組立写真集｢BOX-UPシリーズ｣自費出版
1978年｢A STICK｣カメラ毎日(毎日新聞社)
1979年「A BALLシリーズ｣日本カメラ社
1980年「IN FRONT OF A MIRRORシリーズ｣日本カメラ社
1984年「FROM HERE｣カメラ毎日(毎日新聞社)
1985年「MIRROR」Original self publication /acquired for ICP as gift from Pentax.
1987年「SKETCHBOOK｣acquired for ICP /Polaroid Corp for its assistance.
1991年「SKETCHBOOK II｣acquired for ICP/Polaroid Corp for its assistance.
2000年「AMPLIFICATIONシリーズ｣日本カメラ社

Art Gallery M84は「アートを展示する場、鑑賞する場、購入する場」としてだけではなく、その先にある「アートを楽しみ、アートを通じて自己表現をしたい人々が気軽に集える場所」である。

ギャラリーオーナーいわく「アートをもっと身近に感じてもらうため、アートを観る楽しみ、作る楽しみ、作家と作家、作家とファン、ファン同士がつながって、アートの可能性を広げていけるような拠点を目指している」そうである。

■写真展概要
名　　称 : 白岩登三靖作品展「SKETCHBOOK」
作品数 : 約25点
販　　売 : 展示作品は、全て購入可能
主　　催 : Art Gallery M84
期　　間 : 2016年5月2日（月）～2016年5月14日（土）※休館日を除く
場　　所 : Art Gallery M84
所在地 : 東京都中央区銀座四丁目-11-3　ウインド銀座ビル５階
電　　話 : 03-3248-8454
開館時間 : 10:30～18:30（最終日17:00まで）
休館日 : 日曜日
入場料 : 無料

■白岩登三靖作品展「SKETCHBOOK」
■Art Gallery M84

■ITライフハック
■ITライフハック Twitter
■ITライフハック Facebook

写り込んだ不要な物をなぞるだけで修正できる「フォト消しゴム」

今藤弘一 — Wed, 09 Mar 2016 04:00:03 +0000

ソースネクストは、写真に写り込んだ人や物をカンタン操作で自然に削除するソフト「フォト消しゴム」のダウンロード版を、3月8日（火）よりソースネクストeSHOP限定で発売する。価格は3,990円（税別）。

せっかく良い写真が撮れたのに、知らない人や不要な物が写り込んで台無しになってしまった。そんな時に本ソフトを使えば、高度な画像解析アルゴリズムで自然に消すことができる。使い方はカンタンで、編集したい画像ファイルをドラッグ＆ドロップし、消したい部分をなぞるだけだ。

■製品概要
・製品名：フォト消しゴム
・開発：株式会社ファンファーレ
・販売：ソースネクスト株式会社
・対応OS：Windows 10 / 8.1 / 8 / 7 / Vista( それぞれ 32 / 64 ビット版 )が正常動作するパソコン
・インストール容量：約15Mバイト
※使用時にインターネット環境が必要。

Copyright © 株式会社ファンファーレ

■製品情報

■ITライフハック
■ITライフハック Twitter
■ITライフハック Facebook

ちょいかわフォト撮影テクニック (玄光社MOOK) [ムック]

川合麻紀

玄光社

2012-10-12

(Fun Market) 自分で創る手作りフォトアルバム DIY 写真集スクラップブッキング基本 5種類12点セット (5.ブルーblu, … [その他]

Fun Market

一般公募！写真展「アートの競演」2016初春の作品募集【Art Gallery M84】

関口哲司 — Tue, 20 Oct 2015 08:00:02 +0000

歌舞伎座（東京・銀座）の真裏に佇むギャラリー「Art Gallery M84」は2016年1月18日（月）より写真展「アートの競演」2016初春を開催する。

なお、初日となる2016年1月18日（月）は18時よりオープニングパーティーを予定している。飲み物、おつまみなどの差し入れを歓迎している。

■演出も合成も、自由だ
作品を展示して誰かに見てもらい、縁があればその方の部屋に飾ってもらえる。または、収集の対象としてもらえる。それが写真展「アートの競演」2016初春だ。あなたの感情や感覚を表現すること。見る人に理解されることは重要ではない。あなたも見る人も、あなたの作品がどんな感情を表現しているか理解されなくても、失敗ではない。

アートは主観的であり、美は見る人の目の中にある。その作品が購入されたとしたらとても良いことだが、誰かが作品を見て絶賛したとしても、他の人もそう思うとは限らない。これは何だと考えさせる何とも不思議な作品、今まで見たことのない美しい作品、ずっと眺めていても飽きない作品、見ているだけで癒される作品など、あなたの感情や感覚を表現した作品をお待ちしている。作品作りは、演出も合成も、自由だ。

■作品募集概要
　　　　名称：写真展「アートの競演」2016初春
　　募集作品：写真によるアート作品（作家本人がアートと思う作品。
　　　　　　　単に記録写真等はご遠慮ください。）
作品展示期間：2016年1月18日（月）～1月30日（土）17時まで（会期中の休館無し）
　　　出展料：詳細は、募集要項による。 http://artgallery-m84.com/?p=2224
　額サイズ：半切は、356mmx432mm 縦横+10mm以内、全紙は、457mmx560mm、
　　　　点数：6点まで可/1人
キャプション：出展者は、名刺サイズ（100x50x5mm）の貼りパネを搬入時に用意。
　　　　　　　作家名、題、PrintSize、Print方式、撮影年、Print年、Image Size
　　　　　　　Edition No又はOpen、額寸、価格（サイン有り、額装込・税別）を明記。
　応募開始日：2015年10月19日（月）11:00から
　応募締切日：2015年11月20日（金）17:00まで、又は展示スペースが無くなった時点。どちらか早い方。
　　応募方法：応募用紙に記入の上、ギャラリーに持参又はメール添付又は郵送。
　　　　　　　（申込用紙のお送り先:artgallery.m84@icloud.com/〒104-0061
　　　　　　　東京都中央区銀座四丁目11-3ウインド銀座ビル5階Art Gallery M84）
　　出展費用：応募時にギャラリーでお支払い又は指定口座にお振込（11月20日金まで）。
　搬入設営日：2016年1月11日（月）～16日（土）11:00～18:00（連絡を頂ければ延長可）　
　作品搬出日：1周目までの出展2016年1月23日（土）20:00より撤収
　　　　　　　2週目までの出展2016年1月30日（土）17:00より撤収
　　出展条件：作品募集概要に賛同頂ける方で、申込書に記入頂ける方。
　　　　　　　作品を額装込みで、10,000円（税別）以上の価格で販売可能な方。
　　　　　　　作品を持込・設営、撤去を指定の期日に実施可能な方。
　　　　　　　出展者ご自身が撮影した作品である事。
　　　　　　　肖像権について、撮影・発表の許可を得ている作品である事。
　　　　　　　公序良俗に反してない作品である事。
　　　　　　　プロ・アマ問わず。

■写真展概要
名　　称 : 写真展「アートの競演」2016初春
作品数 : 50〜100点（予定）
主　　催 : Art Gallery M84
期　　間 : 2016年1月18日（月）～2016年1月30日（土）※休館日を除く
場　　所 : Art Gallery M84
所在地 : 東京都中央区銀座四丁目-11-3　ウインド銀座ビル５階
電　　話 : 03-3248-8454
開館時間 : 10:30～20:00（最終日17:00まで）
休館日 : 会期中の休館無し
入場料 : 無料

■写真展「アートの競演」2016初春の作品募集（一般公募）
■Art Gallery M84

■ITライフハック
■ITライフハック Twitter
■ITライフハック Facebook

常に新たな楽しみを探求した作品！植田正治写真展「幻影」【Art Gallery M84】

関口哲司 — Fri, 09 Oct 2015 08:00:05 +0000

歌舞伎座（東京・銀座）の真裏に佇むギャラリー「Art Gallery M84」は2015年11月23日（月）より植田正治写真展「幻影」を開催する。

■常に新たな楽しみを探求した作品
今回の作品展は、Art Gallery M84の第40回目の展示として実施する企画展だ。
写真展「幻影」は、植田正治氏の最終シリーズとも言えるものだが、現存するプリントも非常に少なく目にする機会もあまりなかった。しかし、長い間行方が判らなかった「幻視遊間」として1987年～92年に撮影されたポジフイルムの一部が発見された。

植田正治といえば砂丘を背景としたシリーズが有名だが、このシリーズは静物をメインに撮影したもの。しかしながら、植田正治氏の作品は人であってもオブジェクトのように撮影している。それは新しい作品展開であるとともに、当時の植田正治氏の内面的な対話を留めた日記のようでもある。

カラーポジフィルムを使用しているが、カメラはPENTAX645を使用した多重露光による合成写真など、それまでの作品とは異なる手法に取り組んでおり、スタジオにミニチュアの砂丘を作って撮影した作品や自宅のテーブルに作られた小さな空間でオブジェを組み合わせた写真など至近距離で撮られた作品となっている。その作品を収めた植田正治生誕100年写真集「幻影」として発刊された。今回は、その作品の一部をピグメントプリントにして展示する未発表作品を含む約30点を展示する。

「本展では、これまであまり発表されることのなかった未発表作品を通して、“写真”という技術をこよなく愛し、常に新たな楽しみを探求した“写真少年”植田正治の世界を楽しんで頂き、改めて彼の魅力に迫りたいと思います。」と、ギャラリーオーナーは語っている。

■植田正治（うえだしょうじ）氏の略歴
1913年　鳥取県西伯郡境町（現境港市）に生まれる。
1925年　鳥取県立米子中学校入学。中学3年生の頃から、写真に夢中になる。
1931年　同校卒業後、米子写友会入会。
1932年　上京し、オリエンタル写真学校に入学。卒業後、郷里に帰り19歳で営業写真館を開業。同年、日本光画協会会員となる。この頃より、写真雑誌や展覧会に次々と入選し、頭角を表していく。
1937年　中国写真家集団創立同人となる。以後同集団東京展に精力的に作品を発表し、「少女四態」などの群像演出写真が注目される。
1947年　銀龍社に参加。
1949年　この年に発表した「綴方・私の家族」のシリーズをはじめ、砂浜や砂丘を舞台とした作品で高い評価を得る。
1954年　第2回二科賞受賞。
1958年　ニューヨーク近代美術館でのエドワード・スタイケンによる企画展に出品。
1971年　写真集「童暦」刊行。
1974年　この年から12年間にわたり「小さい伝記」が雑誌『カメラ毎日』に掲載される。
1975年　第25回日本写真家協会賞年度賞受賞。九州産業大学教授（待遇）に就任（～1994年）。
1978年　文化庁創設10周年記念功労者表彰を受ける。
1978年　この年と1987年にフランスのアルル・フォト・フェスティバルに招待される。
1980年「風景の光景」展を開催。
1982年　西ドイツ「フォトキナ写真展」に選ばれる。
1993年　東京で大規模な個展が開催されるなど国内外で多数の展覧会が開催される。
1995年　鳥取県西伯郡岸本町(現：伯耆町)に植田正治写真美術館開館。
1996年　フランス共和国芸術文化勲章シュヴァリエ受章。
1998年　第1回鳥取県県民功績賞受賞。
2000年　7月4日、死去。

■写真展概要
名　　称 : 植田正治写真展「幻影」
作品数 : 約30点（予定）
主　　催 : Art Gallery M84
協　　力 : 植田正治事務所/ G.I.P.Tokyo
期　　間 : 2015年11月23日（月）～2015年12月19日（土）※休館日を除く
場　　所 : Art Gallery M84
所在地 : 東京都中央区銀座四丁目-11-3　ウインド銀座ビル５階
電　　話 : 03-3248-8454
開館時間 : 10:30～18:30（最終日17:00まで）
休館日 : 日曜日
入場料 : 500円

■植田正治写真展「幻影」
■Art Gallery M84

■ITライフハック
■ITライフハック Twitter
■ITライフハック Facebook

感謝と覚悟を持つ年賀の挨拶！上坂匡（うえさかただし）「年賀アート」展【Art Gallery M84】

関口哲司 — Thu, 30 Oct 2014 06:00:13 +0000

歌舞伎座（東京・銀座）の真裏に佇むギャラリー「Art Gallery M84」が2014年12月8日（月）より上坂匡「年賀アート」展を開催する。同ギャラリーは「アートを展示する場、鑑賞する場、購入する場」としてだけではなく、その先にある「アートを楽しみ、アートを通じて自己表現をしたい人々が気軽に集える場所」である。

■モダンにデザインしたアートな年賀状
今回の作品展は、Art Gallery M84の23回目の展示として実施する個展となる。
新年の年始挨拶は奈良時代から始まったらしく、その後、近世武家社会では書簡での年始挨拶が一般化したという。ギャラリーオーナーは60数年間公私共に年賀状をもらっているが、ハガキをキャンパスに、干支を含めここまでモダンにデザインした物を見たことがないとのこと。年賀状に新年の想いを込めるのは当然ながら、ハガキサイズに上坂匡氏がアートとして30年以上描き続けた作品を堪能できる。約30点の作品を展示する予定。

■作家よりひと言
年賀のご挨拶には、感謝と覚悟を表裏に持つと思います。「反省」があるから「リセット」する。「改まる」から、更に「頑張る」につながっているのが、私の年賀状への想いです。永く、送り続けるには「緩い根気」と「ちょっとした幸せ」が必要です。「今年こそは」、「今年も頑張れ」など、年賀状に自らの背中を押してもらっています。社会人になって、仕事で知り合えた方々から多くの事を学ばせて頂いた。その感謝と慶賀で毎年の賀状が増えていきました。最初の頃は、泥絵具やシルクスクリーン、金箔に金泥粉などを用い、絵画的手描き作風。次のシリーズからは、十二支の私的印象をクローズアップしたものです。デジタル時代だからこそ、年に一度だけでも大切にしたいものです。

上坂匡氏

■上坂匡氏のプロフィール
1960年　富山県生まれ。
京都の織物メーカー㈱じゅらく・㈱川島織物セルコンでデザイン・企画部門に就く。
絵画家、デザイナー企画で多くの作家※との創造活動を担当する。
※岡本太郎氏・池田満寿夫氏・加山又造氏・ワダエミ氏・中村乃武夫氏・米倉斉加年氏など。
また、海外へのデザイン探求では、西アフリカ・ベトナム・トルコなどに長期取材し意匠源流を学ぶ。
さらに、ボストン美術館・サンフランシスコ美術館等で日本の収蔵品取材に同行する。
多くの作家・アーティストとの仕事を通じ、さらに辺境の地での取材経験が物創りの礎になっている。

■年賀アート展概要
名　　称 : 上坂匡「年賀アート」展
展示作品数 : 約30点
主　　催 : Art Gallery M84
期　　間 : 2014年12月8日（月）～2014年12月20日（土）※休館日を除く
場　　所 : Art Gallery M84
所在地 : 東京都中央区銀座四丁目-11-3　ウインド銀座ビル５階
電　　話 : 03-3248-8454
開館時間 : 10:30～18:30（最終日17:00まで）
休館日 : 日曜日
入場料 : 無料

■Art Gallery M84

■ITライフハック
■ITライフハック Twitter
■ITライフハック Facebook

メンバーそれぞれが描く空間！JITTER#02 M84写真展“ほの明るいとうす暗い”を開催へ【Art Gallery M84】

関口哲司 — Mon, 20 Oct 2014 08:00:29 +0000

歌舞伎座（東京・銀座）の真裏に佇むギャラリー「Art Gallery M84」が2014年11月24日（月）よりJITTER#02 M84写真展“ほの明るいとうす暗い”を開催する。同ギャラリーは「アートを展示する場、鑑賞する場、購入する場」としてだけではなく、その先にある「アートを楽しみ、アートを通じて自己表現をしたい人々が気軽に集える場所」である。

■光、像としての写真のあり方に着目した作品
今回の作品展は、Art Gallery M84の22回目の展示として実施する4人展となる。JITTERは、2011年東川町国際写真フェスティバル、リコーポートフォリオオーディション受賞者、佐藤志保氏・畠山雄豪氏・人見将氏・山本顕史氏の4名で構成しており、毎回テーマを定め写真表現を用いて様々な媒体を通した展示を行っている。

今回は、光、像としての写真のあり方に着目し、“ほの明るいとうす暗い”という空間のテーマを設定した。着想の一つとして、ロラン・バルトの写真論「明るい部屋」（1980年）がある。この中でバルトは、現行のカメラの仕組みとは全く違う写真の世界を語っている。写真へのアプローチが皆それぞれ違う中での写真というものについて、古い概念の外のこれからの時代の写真の捉え方についての模索を行う展示だと思われる。メンバーそれぞれが描く部屋の空間を感じてもらえることだろう。約30点の作品を展示する。

※写真評論家飯沢耕太郎氏とJITTER（佐藤志保氏・畠山雄豪氏・人見将氏・山本顕史氏）のクロストーク「11月24日（月）16:00～」を開催する。 (東川町リコーポートフォリオオーディションの審査員であった飯沢耕太郎氏を迎え、JITTER#01 CCAAを経てどの様に 1年間活動したのか、写真を通してJITTERとして、また個人としてこの先どの様に社会と向き合って行くのか、現在写真の流れを読み取りながらクロストークを通して探って行くとしている。)

なお、11月24日（金）18時よりオープニングレセプションを予定している。

■JITTERプロフィール
　2012年東川町Ricoh portfolio audition受賞者でJITTERを結成。
　2012年 JITTERによるzine 発刊。
　2013年 JITTER＃01 CCAAアートプラザランプ坂ギャラリー(東京・四ッ谷)
http://jitterphotography.web.fc2.com

●佐藤志保（さとうしほ）氏の略歴
山形県出身。
2010年東北芸術工科大学デザイン工学部情報デザイン学科映像コース卒業。

主な受賞歴
2011年東川町国際写真フェスティバル、リコーポートフォリオオーディション優秀賞受賞。

主な作品展
2010年『126 POLAROID －さよならからの出会い－』横浜美術館(神奈川・みなとみらい)
2012年佐藤志保、畠山雄豪、人見将の写真展『念力、滲透、輪郭』RING CUBE(東京・銀座)
2013年佐藤志保、畠山雄豪、人見将の写真展『念力、滲透、輪郭』東川町文化ギャラリー
2013年-2014年『クリテリオム８８佐藤志保』水戸芸術館現代美術ギャラリー第９室(茨城県・水戸市)
2014年『西根ナーレ』(山形県長井市)

作品A:光学坊
作家:佐藤志保氏
制作:2014年
Size:flexible
展示:インスタレーション
販売:未定

●畠山雄豪（はたけやまゆうごう）氏の略歴
東京都出身。
2010年北海道大学大学院工学研究科博士後期課程修了。
都市・建築の研究を下敷きとした写真を表現している。
http://www.yugo-hatakeyama.com/

主な受賞歴
2010年リコーフォトギャラリーRING CUBE、学生対抗フォトイベント｢銀座写真選手権｣入賞。
2011年御苗場 Vol.8 レビューアー賞、株式会社AGホールディングス柴山哲治氏選。
2011年東川町国際写真フェスティバル、リコーポートフォリオオーディション優秀賞受賞。
2012年御苗場 Vol.10 レビューアー賞、資生堂ギャラリー井關悠氏選。
2013年第8 回1_WALL「写真」入選。
2013年塩竈フォトフェスティバルファイナリスト。

主な作品展
2010年畠山雄豪写真展『First Contact』CAI02,(北海道・札幌)
2012年佐藤志保、畠山雄豪、人見将の写真展『念力、滲透、輪郭』RING CUBE(東京・銀座)
2013年佐藤志保、畠山雄豪、人見将の写真展『念力、滲透、輪郭』東川町文化ギャラリー
2014年06月-2015年02月　L’ATELIER FENETRE X 畠山雄豪協業展示『SEASON SESSION』L’ATELIER FENETRE代官山店B1F(東京・代官山)

作品B:その向こう
作家:畠山雄豪氏
制作:2011年
edition:open
Print Size:254mm × 305mm
プリント方式: Type C print
予価: 20,000円(税別)

●人見将（ひとみまさる）氏の略歴
埼玉県春日部市出身。
1998年東京工業専門学校電気工学科卒、在学中に中古カメラ店に勤務、独学で写真を学ぶ。
2004年レジデンスプログラムにてメキシコに滞在する。
2008年フォトグラム技法を使った制作を始める。

主な受賞歴
2006年東川町フォトフェスタ・ストリート部門グランプリ受賞。
2011年東川町国際写真フェスティバル、リコーポートフォリオオーディション優秀賞受賞。

主な作品展
2004年『TIERRA ASPERA』GALERIA NEBUROSA(メキシコ)
2012年人見将写真展『即興？写真』名曲喫茶カオリ座(東京・大久保)
2012年佐藤志保、畠山雄豪、人見将の写真展『念力、滲透、輪郭』RING CUBE(東京・銀座)
2013年佐藤志保、畠山雄豪、人見将の写真展『念力、滲透、輪郭』東川町文化ギャラリー
2013年人見将写真展『審美』Art Gallery M84(東京・銀座)
2014年 KYOTOGRAPHIE2014 satellite KG+『a common language』gallery near(京都・左京区)

作品C:もし、降り積もるのならば Ⅱ
作家:人見将氏
制作:2008年
edition:1/1
Print Size:391x498mm
プリント方式: Gelatin silver print
予価: 50,000円（税別）額装別

●山本顕史（やまもとあきひと）氏の略歴
北海道札幌市出身。

主な受賞歴
2011年東川町国際写真フェスティバル、リコーポートフォリオオーディション最優秀賞受賞。

主な作品展
2011年山本顕史写真展『ユキオト』リコーフォトギャラリーRING CUBE(東京・銀座)
2012年山本顕史写真展『ユキオト』東川町文化ギャラリー(北海道・東川)
2013年山本顕史写真展『ユキオト』新札幌ギャラリー(北海道・札幌)
2014年山本顕史写真展『YU・KI・O・TO　ユ・キ・オ・ト』ENTRE DEUX椿山荘(東京・文京区)
http://harebare.co.jp/akihito-yamamoto/

作品D:タイトル未定
作家:山本顕史氏
制作:2014年
edition:Open
Print Size:予定750x600mm
プリント方式: ジグレープリント
予価: 26,000円（税別）額装別

■写真画展概要
名　　称 : JITTER#02 M84写真展“ほの明るいとうす暗い”
展示作品数 : 約30点
作品購入 : 購入可能な作品有り
主　　催 : Art Gallery M84
期　　間 : 2014年11月24日（月）～2014年12月6日（土）※休館日を除く
場　　所 : Art Gallery M84
所在地 : 東京都中央区銀座四丁目-11-3　ウインド銀座ビル５階
電　　話 : 03-3248-8454
開館時間 : 10:30～18:30（最終日17:00まで）
休館日 : 日曜日
入場料 : 無料

■Art Gallery M84

■ITライフハック
■ITライフハック Twitter
■ITライフハック Facebook

林檎が木から落ちるとき、音が生まれる！エレナ・トゥタッチコワ写真展を開催へ

関口哲司 — Mon, 22 Sep 2014 08:00:34 +0000

歌舞伎座（東京・銀座）の真裏に佇むギャラリー「Art Gallery M84」が2014年10月27日（月）よりエレナ・トゥタッチコワ写真展 “林檎が木から落ちるとき、音が生まれる”を開催する。同ギャラリーは「アートを展示する場、鑑賞する場、購入する場」としてだけではなく、その先にある「アートを楽しみ、アートを通じて自己表現をしたい人々が気軽に集える場所」である。

■自然に対する考え方を表現した作品
今回の作品展は、Art Gallery M84の21回目の展示として実施する個展となる。この個展は、東川町国際写真フェスティバル2014「写真の町東川町30年記念」の一環として開催された｢赤レンガ公開ポートフォリオオーディション（2014年8月9～10日）｣においてグランプリを受賞されたエレナ・トゥタッチコワ氏の写真展。

写真展“林檎が木から落ちるとき、音が生まれる”は、モスクワ郊外のダーチャ（夏を過ごすために作られた、庭や菜園のあるサマーハウス）で自分の精神のルーツに辿り着いた事で、ダーチャの空間、自然のサイクル、そして自然に対する彼女自身の考え方を表現した作品、約25点のオリジナルプリントを展示する。

グランプリを受賞した写真家エレナ・トゥタッチコワ氏によるトークショーを「10月31日（金）18時に予定している。審査員飯沢耕太郎氏（写真評論家）や鷹野隆大氏（写真家）等も交えて、「撮影のエピソードと審査」について話して頂く予定。

なお、10月31日（金） 19時よりオープニングレセプションを予定している。

■写真展概要
名　　称 : エレナ・トゥタッチコワ写真展 “林檎が木から落ちるとき、音が生まれる” Elena Tutatchikova Photo Exhibition“After an Apple Falls from the Tree, There is a Sound”
展示作品数 : 約25点
作品購入 : 展示作品は、全て購入可能
主　　催 : 北海道東川町<写真の町>実行委員会
特別協賛 : Art Gallery M84
期　　間 : 2014年10月27日（月）～2014年11月8日（土）※休館日を除く
場　　所 : Art Gallery M84
所在地 : 東京都中央区銀座四丁目-11-3　ウインド銀座ビル５階
電　　話 : 03-3248-8454
開館時間 : 10:30～18:30（最終日17:00まで）
休館日 : 日曜日
入場料 : 無料

■作家からひと言
林檎が木から落ちるとき、音が生まれる。それはどんな音だろう。私にとってそれは、子供のころの記憶がわき起こる瞬間、誰にも気づかれなかった自然の静寂の音。そして、写真を見返す時に気づく音。あるいは、鑑賞によって、初めて生まれる音かもしれない。

ダーチャには、現代ロシア人の自然に対する哲学が凝縮されている。ダーチャでの暮らしの根底には自然との調和がある。それは、菜園作りに始まり、ベランダから雨を眺めながら瞑想する、あるいはお茶を飲むといった、人間の根源的な幸福を保ちながら営まれる、半ば修行的なものである。

毎年、夏が終わろうとしている時、林檎が生まれ、木から落ちる。そして土になってまた次の夏生まれ変わる。子供たちが成長して大きくなる。そしてまた新しい人間が誕生する。人間と木が、お互いを見つめ合いながら生き、地面になり、そして生まれ変わる。毎年同じこと、全く同じことの繰り返し。

人間の生きる空間は、人間の身体や精神に絶対的な影響を与える。人間は自然のごくわずかな一部にすぎず、いくら自然を支配しようとしても、決して自然の中心に立つことはない。このシリーズに写された人々のイメージを通じて、私はダーチャの空間、自然のサイクル、そして自然に対する私自身の考え方を表現しようとした。

私は、数年に渡って郊外にあるダーチャを撮影し、自分の故郷の原風景は、ここにある事に思い至った。そのとき、林檎が木から落ちた瞬間に生まれる音に、私は初めて気がついた。

写真家エレナ・トゥタッチコワ

■審査員からひと言
エレナ・トゥタッチコワ氏の作品“林檎が木から落ちるとき、音が生まれる”は、ロシアの夏の家、ダーチャを舞台にしています。短い夏の哀愁、季節の移り変わり、そこで成長していく少女の姿を、繊細なタッチで映像化しており、誰もが自分の記憶や経験と重ね合わせて引き込まれてしまうような力が備わっていると思います。写真と動画があわされることで、作品世界により広がりと深みが出てきているのではないでしょうか。

オーディションでは、一次審査に挑んだ19名が持ち寄ったポートフォリオの審査を行い、最終審査に進む５名を選考。２日目は作品をスクリーンに投影し、一般公開でプレゼンテーションによる審査が行われた結果、作品の出来栄えが群を抜いていて、全員一致でグランプリに選出されました。グランプリ受賞作品展では、新たに撮影された写真も加わると聞いているので、さらなる展開が期待できそうです。

写真評論家飯沢耕太郎（赤レンガ公開ポートフォリオオーディション審査員）

■エレナ・トゥタッチコワ（Elena Tutatchikova）略歴
1984年ロシア、モスクワ生まれ。
2003年チャイコフスキー記念モスクワ国立音楽院付属中央音楽学校卒業。
2008年モスクワロトチェンコ記念写真・マルチメデイア学院写真講座受講。
2011年ロシア国立人文大学東洋文化・古典古代学部卒業。
2012年東京藝術大学大学院美術研究科先端芸術表現科修士課程に在籍、現在に至る。東京在住。http://etttchkv.portfoliobox.me
写真、映像を中心に制作。日本の写真史を研究し、満洲の写真や戦前日本のグラフ雑誌についての論文を執筆。

受賞歴
2014年東川町国際写真フェスティバル「赤レンガポートフォリオオーディション」グランプリ受賞。

グループ展
2011年ピンホール・フォトグラフィー展「Black hole」Dim Mikoly Gallery (キエフ、ウクライナ)
2013年展覧会「メタもリアル。」目黒区美術館区民ギャラリー (東京・目黒)
2014年展覧会「time traces」東京藝術大学大学会館 (東京・上野)
2014年展覧会「アタミアートウィーク」市内空き屋（静岡・熱海）

■Art Gallery M84

■ITライフハック
■ITライフハック Twitter
■ITライフハック Facebook

生命がつくりあげた究極のデザイン！湯沢英治写真展「REAL BONES A」開催へ

関口哲司 — Tue, 09 Sep 2014 08:00:57 +0000

『学術的にも価値ある骨の美しさ！写真集「REAL BONES-骨格と機能美」の出版』で紹介した、写真家湯沢英治氏の写真展が hpgrp GALLERY TOKYOにて2014年9月10日（水）より開催される。

美しいものには、美しさの根拠があるのだろうか。もしあるとすれば、根拠あるものは美しいという論理は成立するのだろうか。精緻な演出による写真表現を実践している湯沢英治氏の骨格標本作品を見ると、進化という根拠が生み出した造形美に圧倒される。

生物の骨は「時間という刃によって削り作り出された彫刻たち」であると湯沢が語るように、全体のバランスから一つ一つの細かなパーツまで、丁寧に作られた彫刻のような美しさに驚きつつも、その形体へ至った経緯や機能を想像せずにはいられない。

生物学的にも貴重とされる骨格標本写真の数々を、この機会にご覧になっては如何だろうか。

■湯沢英治氏からのコメント
動物は進化の過程でその環境に合わせデザインされて来たと言っても良いだろう。その姿を形作る骨には、我々人間が生み出す人工的な直線は一切なく、歪んだ曲線のみで、すべてが成り立っている。生命がつくりあげた究極のデザインとも言える骨格に美を見出した。

写真家湯沢英治氏

湯沢英治（ゆざわえいじ）氏略歴
1966年横浜市生まれ。
1991年普遍的な事物をモティーフとし、多数の個展を開催している。
2008年写真集『BONES動物の骨格と機能美』刊行により、スタイリッシュな骨格標本の写真と詳細な解説文により、アートとサイエンスの融合に成功。まるで生きているような逞しさ、美しさが強烈に感じられ大きな反響を呼ぶ。これがアートと生物学双方の観点から話題となって多くの新聞・雑誌で高い評価を得る。
2009年財団法人三宅一生デザイン文化財団21_21 DESIGN SIGHT 第5回企画展山中俊治ディレクション「骨」に参加。
2010年「水」の造形美をテーマに撮って、『シュルレアリスムの水』と題し、不可思議な水の造形を捉えた作品も発表。また、フランスの造形をテーマ撮影した作品『仏』Ricoh Photo Style Photographers Gallery、『仏蘭西-巴里の造形と色彩』TAMRON(B011ｶﾀﾛｸﾞ)もある。
2011年 Nielsen photo groupが出版するアメリカの写真専門誌PDN(Photo District News)12月号に取材記事と写真集『BAROCCO』から6点の作品が掲載される。

主な展示
2009年『BONES』PARCOロゴス・ギャラリー/東京・渋谷
2010年『REAL BONES』GÉODÉSIQUE/東京・中目黒
『SNAPS』リコーフォトギャラリー RING CUBE/東京・銀座
2011年『BAROCCO』リコーフォトギャラリーRING CUBE/東京・銀座
『GRist34』リコーフォトギャラリー RING CUBE/東京・銀座
『GRist12』hpgrp GALLERY NEW YORK/米国・ﾆｭ—ﾖ—ｸ
2013年『REAL BONES G』Art Gallery M84/東京・銀座
2014年『y-Generation Ⅳ』西武渋谷店美術画廊/東京・渋谷
『REAL BONES G2』72Gallery/東京・銀座
『REAL BONES S』tokyoarts gallery/東京・渋谷
『REAL BONES N』PI gallery/愛知・名古屋
『REAL BONES A』hpgrp GALLERY TOKYO/東京・青山

主な出版
2008年『BONES -動物の骨格と機能美』（早川書房）
2011年『BAROCCO -Beauty of Bones 骨の造形美』（新潮社）
2013年『REAL BONES 骨格と機能美』（早川書房）

■写真展概要
名　　称 : 湯沢英治写真展「REAL BONES A」
期　　間 : 2014年9月10日（水）～2014年9月27日（土）
定休日：月曜日・毎週最終日曜日
場　　所 : hpgrp GALLERY TOKYO
所在地 : 東京都港区南青山5-7-17 小原流会館 B1F
電　　話 : 03-3248-8454
開館時間 : 12:00～20:00（最終日17:00まで）
入場料 : 無料
※オープニングレセプションは9月10日（水）19:00 ～22:00

■hpgrp GALLERY TOKYO

■ITライフハック
■ITライフハック Twitter
■ITライフハック Facebook

現実から深い心のウイットに溢れる作品！ “久里洋二展”を開催【Art Gallery M84】

関口哲司 — Wed, 28 May 2014 08:00:07 +0000

歌舞伎座（東京・銀座）の真裏に佇むギャラリー「Art Gallery M84」が2014年6月30日（月）より久里洋二展を開催する。同ギャラリーは「アートを展示する場、鑑賞する場、購入する場」としてだけではなく、その先にある「アートを楽しみ、アートを通じて自己表現をしたい人々が気軽に集える場所」である。

■現実から深い心のウイットに溢れる色っぽい作品
今回の作品展は、Art Gallery M84の第15回目の展示として実施する個展である。約50点（予定）の作品を展示する久里洋二展は、原始時代から現代にいたるまで続いている「男と女」の関係で発生する様々な問題をモチーフに、現実的に感じることができる作品、深い心のウイットに溢れる色っぽい作品まで、単純な表現から作者の求める風刺の中に潜む何かを感じることができるはずだ。

■写真展概要
名　　称 : 久里洋二展
展示作品数 : 約50点
作品購入 : 展示作品は、全て購入可能
主　　催 : Art Gallery M８４
期　　間 : 2014年6月30日（月）～2014年7月12日（土）　※休館日を除く
内覧会 : 2014年6月27日（金）、28日（土）
場　　所 : Art Gallery M８４
所在地 : 東京都中央区銀座四丁目-11-3　ウインド銀座ビル５階
電　　話 : 03-3248-8454
開館時間 : 10:30～18:30（最終日17:00まで）
休館日 : 日曜日
入場料 : 無料
※オープニングレセプション「6月30日（月）17:00～」を予定している。

■作家から一言
常に絵を描いてないと筆力が落ちてダメになってしまうので、手の訓練のためにも絵を描くのです。そして絶えずアイデアを出していないと、頭の製造機が滅びてしまいます。思いつきで描いていては、漫画にはならないのです。そこを、もう一練りして考えるのです。それが出来て、初めて漫画家と呼ばれるのです。僕は二練りも三練りも五練りも考えて描きます。それが奇想天外になるのです。

久里洋二

■久里洋二氏略歴
1928年福井県鯖江市出身。洋画家、漫画家、アニメーション作家。文化学院美術科・アテネフランセを経て、1958年久里実験漫画工房設立。1960年柳原良平・真鍋博と日本のインディペンデントアニメーションの歴史をスタートさせた「アニメーション三人の会」結成。1964年日本テレビ「11PM」、「ひょっこりひょうたん島」などでアニメーション作品を発表。1970年大阪万国博覧会リコー館で外壁のアニメーションを担当。2008年からラピュタ阿佐ヶ谷主催の「アートアニメーションの小さな学校」の講師をつとめる。日本アニメーション協会名誉会員。http://www.yojikuri.jp/

＜主な受賞＞
1958年油絵「鎌倉カーニバル」二科展特選
1958年漫画「久里洋二傑作集」第4回文藝春秋漫画賞
1962年アニメーション映画「人間動物園」ヴェネツィア国際映画祭サンマルコ獅子賞
1962年アニメーション映画「人間動物園」アヌシー国際アニメ映画祭特別書査員賞
1965年大藤信郎賞
1967年アニメーション映画「殺人狂時代」オーバーハウゼン映画祭にて最優秀賞受賞
1977年「MANGA」ポーランド・クラカウ映画祭ドラゴンブロンズ賞
1983年紺綬褒章
1992年紫綬褒章
1993年アヌシー国際アニメ映画祭功労賞
2011年旭日小綬章

＜主な個展＞
1982年「愛とユーモア久里洋二世界展」山梨県立美術館　(甲府・山梨)
1985年久里洋二「個展」(Ghent・Kingdom of Belgium)
1986年特別企画展「ANIMATED FILM BY KURI」ニューヨーク近代美術館　(NY・USA)
1988年「久里洋二スペースアート展」パリ市立近代美術館　(Paris・France)
1994年「エロスとユーモアの人間図書展」池田20世紀美術館 (伊東・静岡)
1996年 SCOPE誌表紙絵 30年の軌跡「久里洋二の雄大な空想世界展」
1998年久里洋二アニメ回順展。(Stuttgart・Deutschland)
2000年「メルヘンとファンタジーの世界」「久里洋二の太陽」「Scope表紙絵原画展」

＜主な書籍・作品集＞
1967年 2月久里洋二漫画集「COO 8」 (私家版)
1979年 4月久里洋二「人間動物園」(美術出版社)
1991年 6月どんじり久里洋二 (いんなあとりっぷ社)
1991年 11月久里洋二作品集 [大型本](求龍堂)
1992年　4月海と島のファンタジー (ユージン伝)
2012年　2月ボクのつぶやき自伝＠yojikuri (株式会社新潮社)

■Art Gallery M84

■ITライフハック
■ITライフハック Twitter
■ITライフハック Facebook

写真展 “アジアの写真家たちミャンマー”を開催【Art Gallery M84】

関口哲司 — Wed, 16 Apr 2014 08:00:52 +0000

歌舞伎座（東京・銀座）の真裏に佇むギャラリー「Art Gallery M84」が2014年5月26日（月）よりミャンマーで活躍する新進若手写真家たちによる写真展“アジアの写真家たちミャンマー”を開催する。同ギャラリーは「アートを展示する場、鑑賞する場、購入する場」としてだけではなく、その先にある「アートを楽しみ、アートを通じて自己表現をしたい人々が気軽に集える場所」である。

■懐かしさのような感情を呼び覚ます作品
今回の作品展は、Art Gallery M84の第14回目の展示として実施するグループ展となる。写真文化の普及・発展、並びに写真を通じて国際交流を目的に、6月1日「写真の日」を中心に置いて5月から6月にかけて開催する「東京写真月間2014」の国際展でもある。

写真展“アジアの写真家たちミャンマー”は、「キヤノンSタワーオープンギャラリー」、「新宿ニコンサロン」、「ヒルトピア　アートスクエア」、「Art Gallery M84」の4か所で作品を紹介する。Art Gallery M84では、新進若手作家Soe Than Htike氏をはじめ、Zaw Min氏、Maung Ni Oo氏、の計3名によるモノクロームとカラーの作品22点（予定）を展示する。

ミャンマーで活躍する若き写真家たちは、黄金の国と呼ばれる情緒的な自然風景の中で人々の暮らしぶりや、その多様性に富んだ魅力を、若い感性で絵画の様な作品を制作することで独自のスタイルを作り出そうと挑戦している。

その中でも彼ら3名の作品は、シンプルな構成の中に心に強く響くものを感じる。国境を接する中国やインドといった別の国の影響を受けているのかもしれない。見る人の心の中に何処かしら、何か懐かしさのような感情を呼び覚ましてくれる。そんな珠玉の作品たちが集まっている。

■写真展概要
名称：東京写真月間2014 写真展“アジアの写真家たちミャンマー”
展示作品数：22点（予定）展示作品は、全て購入可能
主催：東京写真月間2014実行委員会-公益社団法人日本写真協会・東京都写真美術館
後援：外務省、文化庁、東京都、ミャンマー連邦共和国大使館
特別協賛：Art Gallery M84
期間： 2014年5月26日(月)～2014年6月7日(土)　※休館日を除く
場所：Art Gallery M８４
所在地：東京都中央区銀座四丁目-11-3　ウインド銀座ビル５階
電話：03-3248-8454
開館時間 : 10:30～18:30(最終日17:00まで)
休館日 : 日曜日
入場料 : 無料

■Zaw Min（ゾー・ミン）氏略歴
1986年に来日、約10年間日本留学と就職。1996年に帰国、旅行会社を設立。代表を勤める傍ら、旅行写真家として活躍。ミャンマーを代表する観光地を回り、その地の風景、遺跡、民族などを撮影し、ミャンマー政府観光促進の活動などに写真を提供。現在は、秘境地と山岳地帯に住む少数民族の生活、文化、習慣を撮影している。

＜会員＞
ミャンマー写真協会終身会員/シンガポール写真協会終身会員

＜受賞歴＞
2010年ミャンマー写真協会最優秀賞受賞
2010年第31回韓国国際写真サロン佳作入賞
2010年第71回日本国際写真サロン入選
2011年第8回LA国際写真サロン銀賞受賞
2011年 Betterフォトコンテスト大賞受賞
2011年第6回国際アートフォトコンテストVienan Btonze賞受賞
2012年ミャンマー写真協会最優秀写真家賞受賞

Zaw Min氏の作品

■Maung Ni Oo（マウン・ニー・ウー）氏略歴
1967年生まれ。1987年マンダレー大学卒。現在は、マンダレー現代美術センター長及び詩人、パフォーマンスアーティスト。

＜受賞歴＞
2011年 Prince Naris Day 入賞(タイ)
2013年アセアン環境フォトコンテスト特別賞(Vietnam)
2013年 SEAMEOイノテックフォトコンテスト銀賞受賞(フィリピン)
2013年ガルーダ世界写真コンテスト最優秀賞(インドネシア)

＜個展＞
2012年タイ
2013年マンチェスター・ロンドン
2013年アルル・フランス

Maung Ni Oo氏の作品

■Soe Than Htike（ソー・タン・ティッツ）氏略歴
1973年 6月生まれ。2007年写真撮影を開始。現在は、マンダレー在住の写真家。撮り始めた時は、文化を感じさせる絵画の様な風景写真に興味を持った。その後、変化して人間やライフスタイルに興味を持つようになった。現在は、ストリートフォトやドギュメンタリーフォトを撮影。今後は、さらにストリートフォトを追求、このテーマで撮影を継続。

■ミャンマー連邦共和国
ミャンマー連邦共和国は、インドシナ半島西部に位置する共和制国家で1989年まではビルマと呼ばれていた。1980年に軍事政権が誕生し、国名をミャンマーに変更したが、日本人にとって同国は古くからビルマの国名で親しまれてきた。2008年に文民政権が発足以来、社会体制がそれ以前と比べ、民主化が急速に進み、経済、文化全般に世界から注目を集めている。日本人にとっては、ミャンマーの政治事情の影響で、長い間、未知の部分が多くあったが、今回の写真展を通じて我々日本・ミャンマー両国のさらなる相互理解・相互交流が進展することを期待している。

■Art Gallery M84

■ITライフハック
■ITライフハック Twitter
■ITライフハック Facebook

ITライフハック写真 – ITライフハック

絵の中央に写真を配した作品！白岩登三靖作品展「SKETCHBOOK」を開催へ【Art Gallery M84】

写り込んだ不要な物をなぞるだけで修正できる「フォト消しゴム」

一般公募！写真展「アートの競演」2016初春の作品募集【Art Gallery M84】

常に新たな楽しみを探求した作品！ 植田正治写真展「幻影」【Art Gallery M84】

感謝と覚悟を持つ年賀の挨拶！上坂 匡（うえさか ただし）「年賀アート」展【Art Gallery M84】

メンバーそれぞれが描く空間！JITTER#02 M84写真展“ほの明るい と うす暗い”を開催へ【Art Gallery M84】

林檎が木から落ちるとき、音が生まれる！エレナ・トゥタッチコワ写真展を開催へ

生命がつくりあげた究極のデザイン！湯沢英治写真展「REAL BONES A」開催へ

現実から深い心のウイットに溢れる作品！ “久里洋二展”を開催【Art Gallery M84】

写真展 “アジアの写真家たち ミャンマー”を開催【Art Gallery M84】

常に新たな楽しみを探求した作品！植田正治写真展「幻影」【Art Gallery M84】

感謝と覚悟を持つ年賀の挨拶！上坂匡（うえさかただし）「年賀アート」展【Art Gallery M84】

メンバーそれぞれが描く空間！JITTER#02 M84写真展“ほの明るいとうす暗い”を開催へ【Art Gallery M84】

写真展 “アジアの写真家たちミャンマー”を開催【Art Gallery M84】